El libro  que acompaña la exposición, Viena en la arquitectura modernista de Valencia de la arquitecta María Mestre Martí, indaga en las conexiones estéticas y personales que se dieron a principios del siglo XX entre dos ciudades geográfica y culturalmente distantes: Valencia y Viena.

MESTRE MARTÍ, María, 2011 / Viena en la arquitectura modernista de Valencia
UNIVERSITAT POLITÈCNICA DE VALÈNCIA
254 pág., 21 x 21 cm, Ilustraciones en color. Editado en castellano y catalán
Precio 25 euros

Para más información: http://www.upv.es/pls/obib/sic_publ.FichPublica?P_VISTA=&P_IDIOMA=c&P_ARM=2477

En otoño de 2011, las salas de exposición del Museo Künstlerkolonie, dentro de un impresionante marco de la época Jugendstil, presentarán una perspectiva única de la historia de la joyería europea de los años 1900, basada en los novedosos diseños de los miembros de la colonia de artistas de Darmstadt: Peter Behrens, Rudolf Bosselt, Paul Bürck, Hans Christiansen, Johann Vincenz Cissarz, Ludwig Habich, Patriz Huber y Joseph Maria Olbrich. Piezas de joyería muy valiosas de René Lalique, Georges Fouquet, Jan Eisenloeffel o Fabergé muestran una visión detallada de la creatividad en una de las disciplinas notables del Jugendstil.

La exposición, que se completa con la mejor joyería del Museo Künstlerkolonie, muestra particularmente una selección de objetos exquisitos de la magnífica colección de joyería Jugendstil del Hessisches Landesmuseum. El inventario del museo se basa en la colección del joyero de la corte holandesa Karel A. Citroen (*1922). Podrán contemplarse obras de los famosos joyeros, orfebres y esmaltadores parisinos René Lalique y Georges Fouquet, así como también de André-Fernand Thesmar y Lucien Gaillard. El primero revolucionó el mundo del diseño de joyería. Lalique fue también el inspirador de la producción joyera vienesa de principios de siglo, aunque esta tomaría luego un camino distinto. Los diseños más estrictos de Josef Hoffman representan una declaración de la idea de que la composición artística y la calidad manual de una pieza son más importantes que el valor de los materiales que la componen.

It is difficult to believe that a piece of architecture that was acclaimed in its period, barely more than a century ago, and built with a masterly savoir faire out of the finest quality materials, should be revealed to be so fragile. Its history could become the plot of a modern fable.

This exhibition, which the Maison Autrique is dedicating to Victor Horta, proposes following or retracing the key moments of a piece of architecture which has long since disappeared. This initiative is another push in the movement to recover Art Nouveau history, a movement that has been of the highest importance in the Brussels region for several years.

"Victor Horta - A Lost World", open to the public until 31 December 2011, fulfils expectations: the pieces, works and films presented are simply extraordinary. The exhibition is structured around three themes: projects which were never undertaken (such as the Congo Pavilion), those that destiny has done away with (l´Innovation department store, for example) and those which humans have destroyed (the Maison du Peuple is the most iconic example).

These vanished projects come alive again at the Maison Autrique in different ways: Horta´s plans and sketches, impressive remains (which you can even touch), reconstructions and some period film pieces. The whole forms a highly coherent, varied exhibition.