Se trata de la primera gran exposición dedicada a la arquitectura de Mackintosh, con más de ochenta dibujos arquitectónicos, muchos inéditos, material de archivo muy poco conocido, y una serie de documentales y maquetas encargados ex profeso para la ocasión.

Después de Bad Nauheim, la exposición itinerante  "Naturalezas del Art Nouveau", que ahora se presenta  en Aveiro, está organizada por el  Réseau Art Nouveau Network y  forma parte del  proyecto europeo "Art Nouveau y Ecología" (2010-2015) realizado con el soporte de la Comisión Europea. La exposición, composta de dos copies idénticas,  empezó su recorrido por las 12 ciudades europeas que participan en el proyecto el mes de octubre de 2013.

La exposición es gratuita y se presenta en portugués e inglés.

Esta exposición presenta la obra más completa hasta ahora mostrada de Josep Llimona y Bruguera (Barcelona, 1864-1934), escultor emblemático del cambio de siglo.

La exposición nos invita a pasear a lo largo de toda la producción del artista desde las orígenes de su formación con obras de las primeras épocas (El hijo pródigo, 1879, MNAC), hasta ejemplos de plena madurez (Adolescente o Ingenua, 1924, Museo del Modernismo Catalán), pasando por piezas que definen el principio de su lenguaje más simbolista (Modestia, 1891, Museo de Montserrat).

Para la ocasión se han reunido más de 60 piezas, entre las cuales se incluyen obras inéditas nunca presentadas al público antes y  un amplio abanico de obras del escultor que evidencian las diferentes especialidades del artista, desde el dibujo a las artes del objeto, dónde la escultura sobresale como protagonista. Teniendo en cuenta la relevancia de la producción de Josep Llimona en el panorama artístico catalán, la exposición busca evidenciar el largo abasto de su obra y ser la retrospectiva que se debía a este grande artísta.

El día 8 de marzo de 2015, Día Internacional de la Mujer Trabajadora, el Palau Güell rinde homenaje a las compositoras modernistas con un concierto a cargo de la soprano Maria Teresa Garrigosa, el tenor Jordi Cortada y al piano Manuel Ruiz, en el marco incomparable de esta obra de Antoni Gaudí, ubicada en la calle Nou de la Rambla 3-5 de Barcelona.

El Réseau Art Nouveau Network tiene el placer de invitarles al cierre del proyecto europeo "Art Nouveau y Ecología" con un simposio de clausura donde se expondrán los logros conseguidos y las acciones realizadas durante dicho proyecto, y donde se contará con intervenciones científicas a cargo de expertos en Modernismo.

Más información en breve.

Esta exposición de carteles producidos durante la Primera Guerra Mundial por Canadá, Francia, Alemania,  Inglaterra y Estados Unidos se presenta conjuntamente con la exposición "De Van Gogh a Kandinsky: el expresionismo en Alemania, y Francia, 1900-1914". Los  carteles, que provienen de las colecciones de la Universidad  McGill y del Museo de Bellas Artes de Montreal, muestran diversas situaciones y formas de expresion gráfica que fueron utilizadas por estos gobiernos con el fin de animar a  sus ciudadanos a enrollarse y a contribuir en el esfuerzo de la guerra.

El próximo 15 de abril de 2015 se celebrará la I Jornada de las casas Icónicas de Cataluña. Esta jornada tiene como objetivo iniciar una reflexión que permita afrontar los retos y las oportunidades en la gestión de estos tesoros culturales de Cataluña. El acto está abierto a la participación de responsables y operadores de cultura y turismo, técnicos de patrimonio y museos, así como a todos los profesionales y estudiantes que deseen participar.

Las cases icónicas son espacios de patrimonio que permiten comprender y disfrutar del legado o de la fuerza de personajes históricos relevantes y de arquitecturas domésticas de gran interés.  Con el objetivo de iniciar un debate  sobre los retos y las oportunidades  de estos bienes culturales y de impulsar un proyecto de colaboración, la Fundación Pau Casals, la Fundación Catalunya - La Pedrera, la Fundación Amatller, el Consorcio del Patrimonio de Sitges, la Fundación Rafael Masó y el equipo profesional Cases Singulars, han construido  un grupo de trabajo que quiere dinamizar proyectos compartidos.

La inscripción es gratuita. Plazas limitadas y reservas por orden de confirmación.

Programa de la jornada

Museu Pau Casals
Avinguda Palfuriana, 67
Platja de Sant Salvador
43880 El Vendrell

Después de Barcelona, la exposición itinerante "Naturalezas del Art Nouveau", que ahora se presenta en Ljubljana, está organizada por el  Réseau Art Nouveau Network y forma parte del proyecto europeo "Art Nouveau y Ecología" (2010-2015) realizado con el soporte de la Comisión Europea.

La exposición, compuesta de dos copias idénticas, empezó su recorrido por las 13 ciudades que participan en el proyecto el mes de octubre de 2013.

La exposición es gratuita y se presenta en esloveno y en inglés.

En el marco de la exposición "Palau  Güell: miradas al mobiliario", el Palau Güell os invita al "III Ciclo de Conferencias del Palau Güell: Estética para un cambio de siglo".

La primera conferencia, bajo el título "La decoración del Palau Güell, del medievalismo a la modernitad", serà a cargo del historiador, crítico de arte y comisario de la exposición, Josep Casamartina i Parassols.

El acto se celebrará el próximo jueves, 5 de mazo a las 19 horas en la cochera del Palau Güell. Entrada gratuita. Aforamiento limitado.

La exposición itinerante "Naturalezas del Art Nouveau 2", que ahora se presenta en Milán, está organizada por el Réseau Art Nouveau Network y forma parte del proyecto europeo "Art Nouveau y Ecología" (2010-2015) realizado con el soporte de la Comisión Europea.
La exposición, compuesta de dos copias idénticas, empezó su recorrido por las 13 ciudades que participan en el proyecto el mes de octubre de 2013.

La exposición es gratuita y se presenta en italiano y en inglés.

"Naturalezas del Art Nouveau 1" también se puede visitar en la ciudad de Ljubljana hasta el 19 de abril de 2015

La nueva edición de la Feria Modernista de Tarrasa hará homenaje al empresario de Tarrasa Josep Oller i Roca que, entre finales del siglo XIX y principios del XX, fundó el Moulin Rouge de París, el Teatro d´Olympia y otros espectáculos públicos, como las montañas rusas.
El cartel oficial reproduce el estilo de los cartelistas parisinos de la época como Toulouse-Lautrec.

Una exposición dedicada a la arquitectura i al estilo del arquitecto, diseñador y artista escocés Charles Rennie Mackintosh.

La exposición itinerante "Joyas de Escultor" es una pequeña exposición que recoge joyas de los artistas Pau Gargallo, Pablo Picasso, Manolo Hugué i Ismael Smith.
Esta muestra está organitzada por el MAC con la colaboración de la Fundación Joan Abelló de Mollet del Vallès, Thermalia de Caldes de Montbui, la Fundación Palau de Caldes d´Estrac y con el apoyo de la Diputación de Barcelona.

La muestra forma parte del programa Coincidencias Insólitas que permite poner en dialogo las obres de la Red de museos de la Diputación de Barcelona.
Joyas de Escultor se podrá visitar en el MAC hasta el 31 de mayo, para después continuar su recorrido por los museos que han colaborado en la exposición.

Los próximos días 5, 6 y 7 de junio de 2015, Cor Eixample y el Ayuntamiento de Barcelona organizan una nueva edición de la Feria Modernista de Barcelona.
La Feria, enmarcada dentro de las actividades de la Fiesta Mayor de la Dreta de l´Eixample, se ubica en la calle Girona, entre la avenida Diagonal y la calle València, ocupando también con diversas actividades los laterales de la avenida Diagonal. Habrá numerosas actividades lúdicas y culturales para jóvenes, mayores y para los más pequeños: rutas guiadas, talleres infantiles, títeres modernistas, una representación de autómatas, un desfile de coches de época, un trenecito tripulado, conferencias sobre Modernismo, una bicicletada popular (hay que participar vestido de época), ambientación y muchas sorpresas. También se contará con la presencia de municipios y entidades que están relacionados de algún modo con el Modernismo, así como con un stand con información y venta de productos relacionados con la Ruta del Modernismo de Barcelona.

Este año la Feria está dedicada al escultor Josep Llimona i Bruguera (1864-1934).

Próximamente podréis encontrar el programa oficial en el sito web  www.rutadelmodernisme.com Para más información también puede llamar al Centro del Modernismo (tel. 933 177 652).

La Bicicletada Modernista es un evento lúdico donde los amantes del Modernismo y el ciclismo encontrarán su mañana ideal. Esta aventura coincide con la 11ª Feria Modernista, que se realiza en el céntrico barrio del Eixample de Barcelona.

La Bicicletada Modernista consiste en realizar un recorrido en bicicleta, que pasa por delante de los edificios y monumentos más emblemáticos de Barcelona. De esta manera se podrán apreciar las obras de arquitectos tan reconocidos como Antoni Gaudí, Lluís Domènech i Montaner, Josep Puig i Cadafalch o Enric Sagnier, entre otros.

Para disfrutar de esta experiencia, es imprescindible ir vestido de época. La actividad tiene el objetivo de poner de manifiesto el rico y diverso patrimonio cultural de Barcelona de una manera lúdica, simpática y familiar.

Cualquier bicicleta es válida: fixie, carretera, urbana, montaña, trial, tándem, ... sólo hay que ir vestido de época para pasar una mañana muy divertida rodando por las calles de Barcelona.

La edición de este año ha contado con la desinteresada colaboración de un selecto grupo de modelos, relacionados con el mundo de la Cultura, para realizar la imagen gràfica de la Bicicletada Modernista. Más información en las redes sociales de la Bicicletada Modernista.

Para más información:

Con motivo de la 3a edición de la jornada mundial del Art Nouveau, el Réseau Art Nouveau Network os invita a compartir vuestra visión de la mujer dentro del Art Nouveau.

Podéis enviar una fotografía de una artista, una musa o de una mujer que aparezca en una obra Art Nouveau. La fotografía debe acompañarse de: nombre de la obra, artista - lugar/ciudad, fecha - ©Copyright, y la podéis enviar a info@artnouveau-net-eu antes del 9 de junio de 2015.

Todas las imágenes recibidas sobre el tema se publicarán el 10 de junio por la mañana en nuestra página de Facebook y se someterán a votación de los internautas.

Habrá dos galardones:

-"Premio de los internautas" a la fotografía que haya obtenido más me gusta a media noche.

-"Premio del jurado", otorgado por el secretariado del Réseau.

¡Y si vuestra fotografía se encuentra entre las 10 con más me gusta, el Réseau Art Nouveau Network os reserva una sorpresa!

La asociación Jugendstilverein Bad Nauheim e. V. Presenta su tercera exposición de carteles. Las nuevas estrategias comerciales surgidas durante la Belle Époque marcaron el inicio de la publicidad moderna. Las empresas empezaron a aumentar su producción y sus ventas a través de una publicidad ingeniosa y tentadora. Contrataban pintores y grafistas reconocidos para diseñar unos carteles de gran calidad artística, creando así una nueva forma de arte que terminaría por ganarse un lugar en museos y exposiciones.

La muestra consta de tres partes: "La vida cotidiana", "El lujo" y "La cultura", y se presentan carteles de Mucha, Kleukens o Bradley entre otros.

Horario: de martes a viernes de 14 a 18 h; sábados y domingos de 11 a 18 h
Lugar: Casa de baño 3, Sprudelhof, Bad Nauheim

Entrada libre

"Naturalezas del Art Nouveau" es una exposición itinerante (2013-2015) organizada por el Réseau Art Nouveau Network dentro del marco del proyecto europeo "Modernismo y Ecología" (2010-2015), con el apoyo del programa de la Comisión Europea Cultura 2007-2013. La exposición consta de dos muestras simultáneas idénticas.

La exposición, compuesta por dos copies idénticas, empezó su recorrido por las 12 ciudades europeas que participan en este proyecto en octubre de 2013.

Entrada libre

Estos dos grandes artistas competirán por primera vez juntos en una exposición doble, basada en una colaboración entre dos de los principales museos monográficos; el Museo Van Gogh de Amsterdam y el Museo de Munch.

Todos los domingos del mes de julio, y los dos primeros de septiembre, a las 11 y a las 12 horas, podrán disfrutar de un espectáculo de marionetas en el interior del edificio del picador, donde el dragón de la puerta que vigila los Pabellones vuelve a la vida para impedir que un ladronzuelo, emulando el Hércules del poema de La Atlántida de Jacint Verdaguer, robe las naranjas de oro de la entrada.

Un espectáculo para toda la familia, pero especialmente para los pequeños de la casa.

Precios:
Con el vale de la campaña de verano
(se puede obtener de forma gratuita en www.barcelona.cat/modernisme)

Hasta 6 años: gratuito
De 6 a 18, y más de 65 años : ? 1,00
Adultos: 2 ?
Sin el descuento:
Hasta 6 años: gratuito
De 6 a 18, y más de 65 años : 2,00 ?

Adultos: 4 ?
horarios:
Domingos 5, 12, 19 y 26 de julio de 2015
Domingos 6 y 13 de septiembre de 2015

A las 11 y las 12 h
Idioma: catalán

Los próximos días 18, 19 i 20 de septiembre de 2015 se celebrarà La 8ª Feria Mercado Modernista con rutas guiadas, visitas a la Casa museo Lluís Domènech i Montaner, exposiciones, conferencias, conciertos, menús modernistas y mucho más.

Consulta todo el programa de La 8ª Feria Mercado Modernista en el web del Ayuntameniento de Canet de Mar.

¿Alguna vez has imaginado cenar dentro de un dragón?

Hace ya una década desde que Casa Batlló fue nombrada Patrimonio Mundial de la UNESCO. ¡Y queremos celebrarlo contigo! Te invitamos a vivir una experiencia única. ¿Alguna vez has imaginado cenar dentro de un dragón? La Casa Batlló te brinda la posibilidad exclusiva de cenar en uno de los espacios con más encanto de Barcelona: el desván de la obra más creativa de Antoni Gaudí. Te proponemos que vivas una noche mágica acompañado de quien tú quieras.

Para saber cómo conseguir este premio clica aquí

La Colonia Güell, de Santa Coloma de Cervelló, celebra anualmente la Fiesta del Modernismo para evocar las formas de vida de su pasado obrero e industrial, y para reivindicar la conservación de su patrimonio arquitectónico.

El formato de fiesta incluye juegos infantiles, títeres, baile con pianola, actividades artísticas en la Taberna del Modernismo, y entronca con exposiciones, visita guiada a la fábrica, ferias y representaciones teatrales en la calle que recuerdan la colonia de hace más de cien años.

Participan cerca de doscientos actores y figurantes vestidos de época, técnicos y colaboradores diversos que se esfuerzan en hacer una fiesta lucida y a acoger debidamente los visitantes.
En esos días de la fiesta, los coches desaparecen de las calles y la colonia recupera su aspecto tradicional. El decorado no necesita ningún complemento. El paisaje urbano es auténticamente igual que hace cien años.

Para más información: scc.regidoriacultura@santacolomadecervello.cat
Ayuntamiento de Santa Coloma de Cervelló. Concejalía de cultura

El fin de semana del 24 y 25 de octubre de 2015, Barcelona celebra una nueva edición del 48H OPEN HOUSE BCN, el mayor festival de arquitectura gratuita de la ciudad, que abre las puertas de más de un centenar de edificios.

Para consultar los días y los horarios de los diferentes edificios visitables del OPEN clique aquí:

Los Pabellones Güell (av. Pedralbes, 7), obra primeriza de Antoni Gaudí, será uno de los edificios que se podrán visitar, el sábado 24, con entrada libre y también con la opción de visitas guiadas gratuitas.

Los horarios de los Pabellones Güell serán los siguientes:

Sábado 24 de octubre de 2015
De 10 a 14 h, los Pabellones Güell abrirán con entrada libre y visitas guiadas gratuitas.

Las plazas de las visitas gratuitas se darán por estricto orden de llegada, no se pueden reservar.
Horario de las visitas:
10 h, 10.30 h, 11 h, 11.30 h, 12 h, 12.30 h, 13 h, 13.30 h.

Duración 50 minutos.

25 plazas por visita.

Información tel.: 933 177 652

A partir de las 14 h finalizará el OPEN en Pabellones Güell, y a partir de ese momento la entrada será de pago.

La muestra pone en valor la utilización del mosaico hidráulico, un objeto estrechamente vinculado con la arquitectura catalana entre los años 1890 y 1930. Esta exposición también permite situar los orígenes del mosaico hidráulico, identificar los principales fabricantes, profundizar en la técnica y percibir la evolución de estas piezas decorativas.

Conferencias:

Mireia Freixa (Universidad de Barcelona, directora del GRACMON)
"El triunfo de 1900. Barcelona reinterpreta París"

Jérémie Cerman (Centre André Chastel, Universidad Paris-Sorbonne)
"La difusión de los papeles pintados Art Nouveau de fabricación francesa en Barcelona"

Fàtima López (doctora de la Universidad de Barcelona)
"Fuentes para la ornamentación vegetal Art Nouveau. Estudio comparativo París Barcelona"

Marta Saliné, especialista en mosaico y cerámica, ofrecerá el jueves 19 de noviembre a las 19h. la conferencia "Mosaico y cerámica. El color de la arquitectura modernista". Durante el mismo acto se presentará el libro de Jordi Griset L´art del mosaic hidràulic a Catalunya ("El arte del mosaico hidráulico en Cataluña").

Está acto se enmarca en las actividades paralelas que completan la exposición "Alfombras de cemento. El mundo del mosaico hidráulico".

El ciclo de conferencias de otoño "Portal del Modernismo", que tendrá lugar en los Pabellones Güell cada lunes a las 7 de la tarde, entre el 19 de octubre y el 23 de noviembre de 2015, contará con la participación de reconocidos expertos en Modernismo de Cataluña, de Nancy y de Budapest.

Consulte el programa completo aquí

Entrada libre - Plazas limitadas - Es necesario confirmar asistencia a:

modernisme@bcn.cat o al tel 932 562 504

El Simposio de Investigación Egon Schiele se celebrará el 27 de noviembre en el Museo Albertina de Viena y el 28 de noviembre en la Galerie am Lieglweg de Neulengbach.

Propuesta de comunicaciones e inscripción hasta el 5 de octubre de 2015: symposium@egon-schiele-jahrbuch.at

Información en alemán. La versión en inglés estará disponible en breve en la web del Simposio.

Durante los primeros años de la construcción del Park Güell, se organizaron visitas para ver el estado de las obras. Muy pronto se empezaron a celebrar todo tipo de actos culturales, benéficos y de fomento del catalanismo, como correspondía al carácter de patricio y mecenas de su propietario, Eusebi Güell. Al mismo tiempo, el parque se convertía en un incipiente atractivo turístico de la ciudad. Tras la muerte de Güell, sus herederos ofrecieron el parque al Ayuntamiento de Barcelona, que lo abrió como parque público y espacio de recreo de los barceloneses.

Conferencia en catalán a cargo de: Mireia Freixa i Mar Léniz

Miércoles 2 de diciembre de 2015, a las 18:30 h.

Actividad gratuita con reserva previa. Información y reservas:  reservesmuhba@bcn.cat -
Tel. 93 256 21 22

El objetivo de la exposición es permitir al visitante descubrir de una forma original el Art Nouveau y su relación con la naturaleza, mostrando la evolución de la obra artística modernista desde la idea hasta el producto final, con la ayuda de una iconografía ricamente documentada.

La exposición "Ciudad Fabril" es el resultado de un proyecto de colaboración entre el Centre de dia de Salut mental de Terrassa (CDSM) y el CDMT con la intención de reforzar el trabajo creativo y artístico como vehículo para que las personas usuarias de salud mental se expresen en el ámbito de la cultura.

Se trata de una instalación que utiliza el periodo modernista como inspiración estética ineludible y que desea homenajear a los y las tarrasenses, de todo origen y condición, que con su esfuerzo y tenacidad han hecho posible la Terrassa del siglo XXI.

El Museo Thyssen-Bornemisza, en colaboración con el Munch Museet de Oslo, presenta la primera gran exposición dedicada al artista noruego en Madrid desde 1984. La muestra examinará la larga y prolífica carrera de Edvard Munch a través de ochenta obras del pintor, la mitad de ellas procedentes de la colección del Munch Museet.

Con una organización temática, abordará la representación de la figura humana en diferentes escenarios: la costa, la habitación del enfermo, el abismo, la habitación verde, el bosque, la noche, el estudio del artista? Para revelar la radicalidad de su lenguaje plástico, la exposición estudiará el juego entre las formas planas y sinuosas, la ambigüedad de los contrarios, el color simbólico, la deformación expresiva del cuerpo o la utilización de texturas y técnicas experimentales de grabado. En definitiva, Edvard Munch ofrecerá un análisis de las estrategias artísticas de las que el pintor se valió para orientar el espacio hacia una dimensión psíquica y convertir sus composiciones en una perdurable verdad simbólica de la condición humana.

Jornadas de arte: Edvard Munch

Los días 22 y 23 de octubre de 2015, coincidiendo con la exposición temporal dedicada a Edvard Munch, el Área de Pintura Moderna del Museo organiza unas jornadas de arte, dirigidas tanto a estudiantes y profesores como al público en general, que plantean una relectura de su obra, a la vez que reivindican su figura como uno de los padres de la modernidad.

Para más información: http://www.museothyssen.org/thyssen/ficha_actividad/422

Descubre los paralelismos entre dos grandes artistas: Vicent van Gogh i Edvard Munch. La exposición permite admirar muchas obras maestras de estos artistas provenientes de todo el mundo, incluyendo: El grito de Munch i Noche estrellada sobre el Ródano de Van Gogh.

Conferèncias:

Del 8 de noviembre de 2015 al 17 de enero de 2016, el museo Van Gogh organiza tres conferencias para destacar interesantes aspectos de la exposición "Munch: Van Gogh"
Para más información: http://www.vangoghmuseum.nl/en/whats-on/lectures

La muestra pone en valor la utilización del mosaico hidráulico, un objeto estrechamente vinculado con la arquitectura catalana entre los años 1890 y 1930. Esta exposición también permite situar los orígenes del mosaico hidráulico, identificar los principales fabricantes, profundizar en la técnica y percibir la evolución de estas piezas decorativas.

La exposición "Modernismo. Arte, talleres, industrias" ofrece una visión completa de este movimiento, centrada en las llamadas artes decorativas y aplicadas y en los oficios que desempeñaron un papel relevante (la vidriería, la forja, la cerámica, la carpintería artística...).

En el nuevo concepto de arte moderno, que se definirá desde finales del siglo XIX, comenzó a diluirse la diferenciación y preeminencia entre los distintos géneros artísticos. De modo que el arte gráfico pasó a ser objeto de gran interés y experimentación por parte de pintores -Toulouse-Lautrec, Bonnard, Mucha, entre otros-, lo que benefició también a los ilustradores especialistas, pues empezaron a ser considerados como artistas. Asimismo, las innovaciones en las técnicas de grabado, que permitieron procedimientos de reproducción cada vez más rápidos, de más calidad y mayor volumen de tirada, y la generalización de la publicidad como parte de la cultura moderna rompieron definitivamente los límites que la ilustración gráfica había conocido hasta entonces, dentro de libros y publicaciones periódicas, para colonizar, en forma de carteles publicitarios, las calles de las ciudades.

Las artes decorativas, protagonistas del Modernismo, recuperaron una antigua tradición: la marquetería. Este arte reunió a equipos de artesanos especializados que colaboraron en la definición del gusto y la calidad del trabajo de la madera en Cataluña. Esta exposición reúne una serie de piezas de marquetería que contextualizan técnicas y temas que los artesanos modernistas plasmaron en su afán por generar un arte moderno e inspirador.

"Alphonse Mucha: en busca de la belleza" explora la obra del artista alrededor del tema de la belleza, principio central que subyace en su filosofía artística. La muestra incluirá más de 60 obras provenientes mayoritariamente de la colección del Mucha Trust, principalmente dibujos, pinturas, fotografías y carteles icónicos, como Gismonda, el primer cartel que Mucha diseñó para la actriz Sarah Bernhardt.

Igual que los artistas del movimiento británico Arts and Crafts, Mucha pensaba que las obras de arte bellas podían mejorar la calidad de vida de las personas.

Coincidiendo con el centenario de la muerte del artista, el Museu Nacional y el Museu d´Art Jaume Morera organizan una exposición antológica de Xavier Gosé, uno de los artistas catalanes más internacionales de principios de siglo XX.

La obra de Gosé se define entre el modernismo catalán y el art decó, y se inspira en a vida mundana de los cafés-concert, las midinettes, las prostitutas, la gente de los bulevares, en las carreras de caballos, los deportistas y en Montmartre. Su estilo refinado y elegante captó a la perfección la moda y las siluetas de la sociedad francesa.

"El Palacio de los Artesanos" es una exposición de fotografías del Palau Güell realizadas por el fotógrafo Ramon Manent que ilustran, como si se miraran a través de una lupa, las pequeñas grandes joyas que complementan la arquitectura de este edificio y que no siempre están al abasto del visitante. Se trata de una mirada creativa acompañada de"El Palacio de los Artesanos" es una exposición de fotografías del Palacio Güell realizadas por el fotógrafo Ramon Manent que ilustran, como si se miraran a través de una lupa, las pequeñas grandes joyas que complementan la arquitectura de este edificio y que no siempre están al alcance del visitante. Se trata de una mirada creativa acompañada de un recorrido expositivo único y muy revelador elaborado por la comisaria Raquel Lacuesta.

La primera planta del CDMT acoge desde el 23 de febrero una nueva exposición "Retalls d'ahir i d'avui" ("Retales de hoy y de ayer"). Se trata de una muestra de carácter semi-permanente, que hace referencia a cuatro aspectos básicos del patrimonio del Centre: el Coleccionismo, el Modernismo, la Moda y la Tecnología. Esta estructura se mantendrá fija durante unos años, pero los contenidos podrán ir cambiando en función de las actualizaciones del patrimonio y/o de los conocimientos.

Las tres primeras partes se han construido a partir de objetos del Centre, mientras que la última ha sido posible gracias a la colaboración de varias empresas con sede en nuestro país que trabajan en tejidos de alto valor añadido.

Con esta exposición el CDMT da comienzo a un nuevo planteamiento en el acceso público: se abrirá de manera gratuita todos los domingos, de 10 a 14h (excepto festividades y el mes de agosto) y se mantendrá el sistema de cita previa para los días laborables.

La muestra explora el interés de Anglada-Camarasa por el arte japonés, forjado durante sus años de estancia en París. Ese interés se hace evidente en su colección de estampas y libros japoneses, que se expondrá en relación a su obra.